Ingresa en prisión el presunto parricida; Alberto componía canciones de rap, que difundía en las redes sociales

La Razón

MADRID, España.- No existe cura para mi locura» o «no se la mierda que digo pero si te quiero hundir te entierro» son algunos de los versos que el conocido como «caníbal del táper» profería en una serie de videos subidos a la redes sociales en los que se grababa a sí mismo rimando letras –sin sentido aparente entre sí–, como si fuera un poeta o un rapero. Alberto, de 26 años, era activo en las redes sociales de Facebook e Instagram hasta que, en septiembre del año pasado, cesó en su inquietante «obra creadora».

El joven está acusado de un presunto delito de homicidio con el agravante de parentesco sobre su madre, Soledad, a la que descuartizó y metió sus restos en varios táperes para luego ingerir, –junto a su perro–, parte de los trozos, tal y como confesó a los agentes en el lugar de los hechos.

Por este motivo, la magistrada del juzgado de Instrucción 7 de Madrid decretó su ingreso en prisión provisional comunicada y sin fianza. La calificación del delito es inicial según informaron fuentes judiciales.

Además de los versos de su puño y letra que coreaba en sus redes sociales, le gustaba mostrarse con el torso desnudo frente al espejo o simplemente con su cara en actitud chulesca o con gafas de sol.

A parte de las imágenes de sí mismo, también incluyó varias fotografías en las que aparece su perro en solitario o con él cogido en brazos, como en la imagen superior. De hecho, en alguna de sus poesías menciona al can al ritmo de «paseando al perro como un cencerro».

Pero, más allá de la pose y el «postureo», sus vecinos y amigos de la zona confirmaron a este diario que «le conocían del barrio» y que ya se veía que «no estaba bien». Alberto había vivido en el barrio desde que era pequeño, acudió durante su etapa escolar al Colegio Natividad de Nuestra Señora. Además, su perfil de Facebook revela que acudió a academia de inglés durante esa etapa. Alberto tenía estudios en hostelería y había sido camarero en alguna ocasión. Por ejemplo, estuvo trabajando hace un par de años, con motivo de la feria de San Isidro, en un bar próximo a su casa llamado «Paseíllo de Acho». Así lo confirmó una mujer del establecimiento, quien apuntó que el «caníbal del táper» trabajó con un antiguo dueño, un hombre de nacionalidad rumana. Actualmente, se desconoce si tenía trabajo.

Lo cierto es que, en los últimos tiempos, la vida de Alberto parecía descontrolada por culpa del alcohol y las drogas. «Siempre olía a porro, a marihuana y a esas cosas», comento un vecino de la zona. «Estaba siempre a su rollo, como ido» dijo otro, que además aseguró verle en numerosas ocasiones paseando con su perro, –de la raza bodeguero–, por el parque Eva Duarte de Perón.

Otro vecino que vive más arriba del número 50 de la calle Francisco de Navacerrada –donde sucedieron los hechos–, indicó que recuerda verle con frecuencia en la puerta de garaje de su casa y en otra de varios números más abajo, y que normalmente estaba bebiendo o fumando «solo», o «con chavales de su edad». Igualmente, indicó que estaba de esa manera «a cualquier hora», incluso «los domingos por la mañana», y añadió que «andaba vestido con chándal y mal arreglado».

Otros dan otra versión. Una de las vecinas del edificio donde vivía Alberto con su madre, destacó que él era un «chico muy normal, muy majo» y «muy educado». Acto seguido, criticó a algunos medios «por contar mentiras», ya que «ni él era tan malo ni la madre era tan buena» explicó, y aseguró que, en su opinión, «el hijo no es tan culpable como lo pintan».

Sin embargo, otros vecinos coinciden en que era un secreto a voces que el joven maltrataba a su madre. De hecho, fuentes policiales confirmaron que Alberto tenía un total de 12 antecedentes por maltrato, incluidas órdenes de alejamiento contra Soledad.

La última vez que se vio a Soledad. Una de las vecinas del bloque del número 50 de la calle Francisco Navacerrada explicó que «la última vez» que vio a la madre de Alberto con vida fue el pasado miércoles a eso de las 14:30 horas, un día antes de la detención del chico. Según contó, venía por la calle hacia su casa cuando vio a Soledad asomada a una de sus ventanas, y en ese momento le preguntó con el típico «qué tal», a lo que ella le respondió sonriente con un «muy bien».

En una noche en la que las sorpresas se sucedieron una tras otra, Roma, dirigida por Alfonso Cuarón, se llevó tres premios Oscar, entre ellos Mejor Película de Habla No Inglesa

Excélsior

CIUDAD DE MÉXICO.- Aunque la película mexicana Roma, dirigida por Alfonso Cuarón no obtuvo el máximo premio de la noche, el Oscar a Mejor Película, el cual fue para Green Book: Una amistad sin fronteras, sí obtuvo tres preseas de las diez a las que estaba nominada: Mejor Director, Mejor Fotografía y Mejor Película de Habla No Inglesa, categoría conocida comúnmente como Mejor Película Extranjera.

“Esta es una película mexicana. Este premio pertenece a México. No es solo que el 95% del equipo y el 100% del reparto sean mexicanos, sino que la temática, el paisaje, todo es México. Esta cinta no existiría si no fuera por México. Y no podría estar aquí si no fuera por México”, dijo Cuarón en la rueda de prensa posterior a la ceremonia, informó la agencia EFE.

Confió en que Roma pueda abrir camino a una mayor representación de los hispanos en el cine y un mayor eco del cine latino.

“(Los premios) facilitan las puertas para la apreciación del cine en nuestro idioma en general, y del mexicano en particular (…). Me da mucho gusto que se esté celebrando Roma de esta manera, pero creo que este año y los anteriores ha habido películas tan o más importantes que Roma que no han encontrado su lugar. Ojalá Roma facilite algunas de esas puertas”, señaló.

En la recta final de la 91 edición de los premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, el cineasta mexicano Guillermo del Toro subió al estrado y, a pesar de estar enfermo de gripa una noche anterior, dijo que no podía perderse ese momento para entregar el Oscar a Mejor Director. Acto seguido presentó a los nominados y, al abrir el sobre: “Éste nombre sí lo puedo pronunciar… ¡Alfonso Cuarón!”, señaló.

“Tengo que agradecer a mucha gente. Obviamente a Yalitza Aparicio y a Marina de Tavira (actrices), quienes son impresionantes. A Gabriela Rodríguez y a Nicolás Celis, que son parte de la producción… También a Guillermo del Toro y a Alejandro González Iñárritu.

“Tengo que reconocer a la Academia por reconocer una película centrada en una mujer indígena, una trabajadora del hogar que es como muchas, como una empleada sin derechos y que está relegada al silencio y la oscuridad.

“El cine tiene la responsabilidad de mirar a aquellos que no son vistos por otros. Muchas gracias a Libo, muchas gracias a mi familia y muchas gracias a México”, expresó Cuarón tras ganar la estatuilla a Mejor Director, la cual Del Toro mantuvo en sus manos.

Roma también recibió el Oscar a Mejor Fotografía, premio con el que Alfonso Cuarón hizo historia al ser el primer director que realiza la fotografía de su propio filme y es galardonado con un Oscar.

Además, Cuarón recibió la estatuilla a la Mejor Película de Habla No Inglesa, convirtiendo a Roma en la primera película mexicana en llevarse esta categoría.

Otra de las ocasiones en las que el nombre de México salió a relucir fue al inicio de la ceremonia en el Dolby Theatre, en la ciudad de Los Ángeles, cuando subieron al estrado las comediantes Amy Poehler, Tina Fey y Maya Rudolph, quienes bromearon con el hecho de que la noche no iba a tener un anfitrión e hicieron una declaración meramente política al decir que era prudente hacer una actualización para los televidentes que estaban sintonizando la ceremonia: “No hay un anfitrión esta noche, no hay una categoría de Oscar Popular y México no va a pagar el muro”.

Las sorpresas no se hicieron esperar durante toda la velada. La tendencia en la temporada de premios apuntaba a que Glenn Close se alzaría como la ganadora del Oscar a Mejor Actriz —dada la cantidad de premios que obtuvo en las últimas semanas—, pero la británica Olivia Colman le arrebató la presea gracias a su trabajo en La favorita, del director griego Yorgos Lanthimos.

“Esto genuinamente me está estresando. ¿Es un Oscar, verdad? Glenn Close, quiero ser como tú, eres maravillosa”, expresó Colman.

Lo mismo sucedió con el Oscar de Mejor Actor, pues aunque muchos apostaban por Christian Bale para ganar la estatuilla, todo se quedó en un mero deseo, pues la presea fue para Rami Malek por su papel del fallecido cantante Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody.

“Quizá no era la elección obvia, pero funcionó, aquí estoy”, expresó Malek.

Cabe destacar que Bohemian Rhapsody también ganó los Oscar a Mejor Edición de Sonido, Mezcla de Sonido y Edición, llevándose a casa la mayor cantidad (cuatro) de estatuillas.

A pesar de que todo México estaba con los dedos cruzados para que Marina de Tavira se llevara el premio a Mejor Actriz de Reparto, sin embargo Regina King fue la elegida por la Academia para tal honor. Además de agradecer a su madre, King le dijo a las actrices con las que competía, que “es un honor tener mi nombre junto al suyo”.

En el rubro de Mejor Actor de Reparto el triunfador fue Mahershala Ali por su trabajo en Green Book: Una amistad sin fronteras. El actor, quien ya posee dos Oscar en su historia, ya tenía asegurada una estatuilla más, la cual dedicó a su abuela.

Las sorpresas no pararon a lo largo de la noche y Green Book: Una amistad sin fronteras sumó otra estatuilla, la segunda de la noche, al obtener el Oscar a Mejor Guion Original, mientras que el Oscar a Mejor Guion Adaptado fue para El infiltrado del Kkklan, de Spike Lee, quien además de hablar del racismo, un tema que se mantiene vigente, cerró su discurso con la frase “Haz lo correcto”, haciendo referencia a su filme homónimo, que se estrenó exactamente hace 30 años.

La actriz y cantante Lady Gaga obtuvo el primer Oscar de su carrera, el de Mejor Canción Original, por la canción Shallow, que es parte de la película Nace una estrella, dirigida y también protagonizado por Bradley Cooper.

“Esto es el resultado de un trabajo duro de muchísimo tiempo. De lo que se trata es de no rendirse. No se trata de cuántas veces te rechacen, se trata de ser valiente y levantarte las veces que sean necesarias”, comentó la cantante, quien momentos antes de subir al estrado por su presea, tomó el escenario junto a Bradley Cooper para interpretar en el piano dicha canción, la cual compuso junto a Mark Ronson, Anthony Rossomando y Andrew Wyatt.

El Mejor Diseño de Producción fue para Black Panther, del director Ryan Coogler, que también ganó como Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Música Original.

En cuanto al Oscar a Mejor Efectos de Sonido fue para El Primer Hombre en la luna.

El único Oscar que se llevó la cinta El vicepresidente. Más allá del poder fue la de Mejor Maquillaje y Peinado.

El galardón al Mejor Documental fue para Escalada libre (Free Solo), mientras que la Mejor Película Animada fue para Spider-Man: un nuevo universo , en la que trabajaron 24 animadores mexicanos.

El Oscar a Mejor Cortometraje Animado fue para Bao, de Pixar, el de Mejor Cortometraje para Skin, y el Mejor Documental fue Period. End of Sentence, relacionado con el periodo menstrual.

Con información de EFE

GANADORES
MEJOR PELÍCULA: Green Book: una amistad sin fronteras
MEJOR DIRECTOR: Alfonso Cuarón, por Roma
MEJOR ACTOR: Rami Malek, por Bohemian Rhapsody
MEJOR ACTRIZ: Olivia Colman, La favorita
MEJOR ACTOR DE REPARTO: Mahershala Ali, por Green Book: una amistad sin fronteras
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Regina King, por Si la colonia hablara
MEJOR GUION ORIGINAL: Green Book: una amistad sin fronteras (Nick Vallelonga, Brian Currie y Peter Farrelly)
MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA (PELÍCULA EXTRANJERA): Roma (México)
MEJOR PELÍCULA ANIMADA: Spider-Man: Un nuevo universo
MEJOR FOTOGRAFÍA: Roma (Alfonso Cuarón)
MEJOR EDICIÓN: Bohemian Rhapsody (John Ottman)
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN: Black Panther (Hannah Beachler y Jay Hart)
MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL: Black Panther (Ludwig Goransson)
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL: Shallow, de Nace una estrella (música y letra de Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando y Andrew Wyatt)
MEJOR EDICIÓN DE SONIDO: Bohemian Rhapsody (John Warhurst y Nina Hartstone)
MEJOR MEZCLA DE SONIDO: Bohemian Rhapsody (Paul Massey, Tim Cavagin y John Casali)
MEJORES EFECTOS VISUALES: El primer hombre en la luna (Paul Lambert, Ian Hunter, Tristan Myles y J.D. Schwalm)
MEJOR GUION ADAPTADO: El infiltrado del KKKlan (Spike Lee)
MEJOR DOCUMENTAL: Escalada libre (Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi)
MEJOR PELÍCULA CORTA DE ACCIÓN REAL: Skin (Guy Nattiv y Jaime Ray Newman)
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO: Bao (Domee Shi y Becky Neiman-Cobb)
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL: Period. End of Sentence (Rayka Zehtabchi y Melissa Berton)
MEJOR MAQUILLAJE Y PEINADO: El vicepresidente: más allá del poder (Greg Cannom, Kate Biscoe y Patricia Dehaney)
MEJOR VESTUARIO: Black Panther (Ruth Carter)